“男二以下全换AI”引热议，真正该警惕的群体却沉默

本文来自微信公众号：APPSO，作者：发现明日产品的，原文标题：《「男二以下全换AI」吵翻全网，但真正该慌的人一声没吭》

「男二以下的演员以后都不用真人了，全用AI做。」

近期内娱因这条消息陷入热议，一位影视行业“行内人”在分享行业困境时，抛出了这一重磅观点。

其论证逻辑看似通顺：平台看重流量→配角群演缺乏流量→无流量者与绿幕素材无异→完全可被AI替代。

评论迅速两极分化：一方担忧“男二地位难保”，另一方则期待“AI能撼动高片酬演员”。

但双方或许都过度解读了。

平台的目标从不是“淘汰真人”

以爱奇艺、优酷、腾讯视频等主流平台为例，它们的核心盈利点是会员订阅与广告收入。

爱奇艺2025年度收入图片来自：Morketing

会员付费是为了追剧、追CP、追喜爱的演员；广告投放则因流量聚集于演员，谁能引发话题、登上热搜，广告主就倾向于选择谁。

由此可见，在平台的变现逻辑中，内容的可替代性远高于演员。平台上数百部剧集排队上线，题材撞车、类型雷同是常事，一部古偶IP换个剧名，观众可能都难以分辨。

但演员具有独特性，刘亦菲的粉丝群体、话题热度、带货能力都是不可复制的。这就导致内容退居次要位置，演员成为“不可替代的核心变量”。

所以在平台的盈利公式里，内容可以批量复制，而演员不行。一部剧的价值首先取决于主演阵容、话题度和热搜潜力，内容本身只是让演员被看见的载体。

顺着这个逻辑，平台真正想压缩的成本并非演员，而是演员之外的其他环节。

一部剧的预算大致分为两部分：第一部分是“人力成本”，包括演员片酬、导演费用、编剧（以IP形式体现），这些是直接产生流量的环节，削减这部分成本等于自断收入来源；第二部分是“非人力成本”，涵盖场景美术、服化道、后期特效、远景群演调度、外景拍摄，甚至剧本故事本身，这些都是让流量演员“被看见”的基础支撑。

AI在第二部分成本中确实有替代空间，能实现极致的降本增效。比如通过虚拟背景省去实景搭建，借助AI辅助后期特效降低人力成本，用AI填充远景人群减少群演调度费用，这些应用正在发生且会加速推进。

但男二女二等配角并不属于“基础设施”范畴。

配角是流量生态的上游

配角在影视制作中的作用远不止“画面里多一个人”。

首先是表演的实际需求。演员并非对着镜头独白，需要对手传递情绪、把控节奏、提供眼神交流的锚点。若将配角全部替换为AI合成，主演就只能对着空气表演。有片场经验的人都知道，对着绿幕和真人表演，呈现的效果差异巨大，这是表演方法论的核心问题，技术进步难以完全弥补。

其次是人才储备问题。如今的男二女二可能成为未来的男一女一，赵丽颖从配角成长为《花千骨》的核心；杨紫从童星起步，历经众多角色打磨才主演《香蜜沉沉烬如霜》。

整个流量生态的运转，需要持续输送新面孔的通道。艺人从小角色开始积累人气，逐步成为能“扛剧”的新顶流。

若将男二以下全换AI，等于切断了这条人才输送通道。三到五年后，现有顶流影响力减弱，新人断档，平台的流量池将面临枯竭。

最后是观众预期管理问题。观众观看真人剧就是冲着“真人”而来，AI配角若出现表情延迟、眼神空洞、动作不自然等问题，很容易被观众放大。

这也是网友抵制AI短剧的核心原因，他们不愿看到充斥“假人感”的AI演员。

动画和漫剧观众能接受非真实角色，因为预期不同；但在真人剧中加入AI角色，观众的忍耐阈值极低，穿帮风险很高。

去年好莱坞推出首个“AI演员”Tilly Norwood，由英国制作公司Particle6打造，号称开启AI表演新纪元。

结果演员工会和行业几乎一致反对，至今没有正经影视作品启用她。上周她发布首支MV《Take the Lead》，AI生成的面孔配合动捕动作，表情和动作夸张到略显狰狞。

效果正如Gizmodo的标题所言：“糟透了”。这个重金包装、配备专业团队的AI演员，折腾大半年仅交出一支被群嘲的MV，这是“AI替代真人演员”之路的真实进度。

尽管好莱坞的案例效果不佳，仍有跟风者。耀客传媒官宣两名“赛博演员”秦凌岳和林汐颜，开通社交账号并宣布主演AIGC剧集《秦岭青铜诡事录》，计划4月上线。

网友调侃：不敢睁眼，希望是幻觉。

AI在影视行业真正替代的是什么？

答案很明确：AI最能发挥作用的是“其他环节”。

AI生成虚拟场景替代实景搭建和外景拍摄；辅助后期合成与视觉特效，缩短制作周期、降低人力成本；填充远景大场面人群（观众不会细看脸部的镜头）；辅助剧本开发和分镜预览，提升前期筹备效率。

这些都指向平台的理想模式：“少数顶流演员+最低成本的其他资源=最高利润率的内容”。

AI是实现这一模式的工具，它压缩的是“其他资源”的成本，而非替代顶流演员或有潜力成为顶流的配角。

在讨论AI是否替代演员时，一条新赛道已悄然兴起：AI原生内容。

AI漫剧、AI短片、AI互动叙事等内容从一开始就没有真人参与，观众点击时就知道“不是真人出演”，心理预期不同，不存在恐怖谷效应。

创作者用AI工具可独立完成从编剧到成片的全流程，制作门槛大幅降低。

这才是AI对影视行业的真正冲击：它不是在旧赛道替代谁，而是在旁边开辟新路。

与其担心AI抢演员饭碗，不如关注AI正在另起炉灶。只要观众愿意为真人表演付费，真人影视就不会消失。

但AI原生内容正在创造全新市场——无需片场、群演甚至演员的市场。

这才是真正的变局，且已拉开序幕。