票房连续逆跌，《浪浪山小妖怪》主创回应揭秘创作历程

1905电影网专稿 这个暑期档，动画电影《浪浪山小妖怪》备受关注。作为动画短片爆款《中国奇谭》的首部电影，《浪浪山小妖怪》表现出色，豆瓣开分8.6，口碑持续发酵。截至发稿，该片工作日票房连续逆跌，今日票房超昨日，助力总票房突破2.55亿。

本期《中国电影报道》，影片监制陈廖宇、导演於水做客《蓝羽会客厅》，分享了打造这部作品的艰辛过程。他们希望每一个为梦想努力奔跑的普通人，都能在电影中找到共鸣与力量。

从《中国奇谭》到《浪浪山小妖怪》，一个三十多人的团队，数年如一日地手绘动画，靠一帧一帧、一笔一笔打磨出了这部好作品。

以下是陈廖宇、於水做客《蓝羽会客厅》的访谈实录整理。

蓝羽：对于大电影来说，做二维动画是需要一定勇气的。

陈廖宇：其实行业里有句话叫，二维动画是童子功，也就是说二维动画团队里每一个能胜任工作的伙伴，都经过了多年训练，不是靠软件和设备就能完成的。电影开始时，我看到主美术画出的小雷音寺那张图，真是喜忧参半。喜的是画得太好了，正是我想要的效果；忧的是他不可能一个人画2000张，我上哪找那么多人都能画到这种水平。

陈廖宇：迪士尼的卡通人物线条圆溜、光滑、标准，而我们的作品很难找到标准化的结构或线条。这对团队来说掌握起来挺难。一般卡通造型会画得很标准，如果迪士尼来画可能画出光滑标准的线条。我们这么画是因为这些都是小人物，创作上要保留随机感和随意性，而不是精英化、精致的造型。

蓝羽：小猪妖这个角色最初是怎样创作的？在《中国奇谭》阶段的时候？

於水：首先造型方面要找一个看起来底层、不太聪明的动物。早期造型和后来不同，颜色有变化，鼻子更长，眼睛更偏向两边，后来为了扮唐僧，眼睛要往中间靠，两边太不像人类了。

於水：它们一点都不美型，因为大家都是普通人，不是所有人都长得像明星。但每个人都有可爱之处。可能第一眼觉得丑，但了解它的所作所为、理想梦想、困惑不堪、不甘之后，会觉得它生动起来，和长相形成化学效应，可能会爱上它。

陈廖宇：我们这部动画片不带美颜和滤镜。其实大家开始可能觉得角色丑，但看过电影后，会深深爱上每个角色，就像身边的同事、朋友，而且性格鲜活。

蓝羽：和《小妖怪的夏天》不同，有一个角色，就是乌鸦，它怎么就不是主角了？

於水：我要透露一下，唐僧本来想给乌鸦，它性格也很像，配音演员也是原来的陆杨老师，但为什么换成唐僧？是因为乌鸦长得实在太不像唐僧了，嘴太长，要是唐僧长那么长的嘴，后面还有两个翅膀，扮演难度太大，所以只能忍痛割爱。

蓝羽：这四个角色有什么样的隐喻吗？

陈廖宇：我们选的这些动物品种在动物里很普通，大部分著名动画形象是猫狗，而它们非常草根、普通。

陈廖宇：它们之间反差大，能建立复杂丰富的人物关系，比如讷于言辞的大猩猩、说话不断的黄鼠狼、怀着理想的小猪、实用主义甚至有点机会主义的蛤蟆。

陈廖宇：我们这部电影创造了史上最有存在感的沙僧，唐僧本是最理想主义、意志最坚定的人，在这儿变成蛤蟆精这种性格，孙悟空是全能型的人，变成了社恐的猩猩。这种反差让电影天生有了喜剧基础，大家会觉得最不可能扮演那四个人的这四个人居然要干这件事。

蓝羽：这部电影的英文名叫《Nobody》，是无名之辈的意思吗？

陈廖宇：我们这部电影看完都不知道主角叫什么，它们四个之间也互相不知道叫什么。其实生活中绝大部分人，不是孙悟空，不是唐僧，甚至不是沙僧，是没名字、将来也不会留名的小妖怪，但我们都具体生活过、痛苦过、幸福过、奋斗过，也有自己的梦想，也负担着家里的嘱托和希望。

陈廖宇：所以每一个小妖怪的好与不好，都是具体的人，难道它们不值得书写吗？正因为它们没有名字，所以希望观众看电影时，会感受到，就是你，就是我，就是他。

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