上海宛平剧院&长江剧场2025年“幕起生花”演出季发布

与“白蛇”舞台互动的林黛玉。 (受访者提供图片)

国粹京剧，优雅昆曲，江南评弹，浙江婺剧演绎的《白蛇传》有多精彩？歌剧、民族音乐、芭蕾如何释放《红楼梦》的魅力？在艺术与生活交汇的时代，剧院不仅仅是观演的空间，而是深深扎根于日常生活中，润物无声的文化沃土。日前，宛平剧院&长江剧场“幕起生花”演出季于2025年发布，依托国民文化IP《白蛇传》和《红楼梦》两大支点，构建艺术渗透日常生态的立体生态。据报道，演出季将推出180场、480场演出，联动近200场艺术美育活动。

新年伊始，宛平剧院推出的蛇年毛绒娃娃“翠”和“穆红红”便以可爱的外表俘获了一批观众。剧院顺势推出“戏曲白蛇”系列，多种剧种呈现戏曲中的“白蛇”形象——京剧《白蛇传》文武开战，歌唱并重，歌词流畅优美，歌唱风格悠扬精彩；年轻的昆曲家张冉重现了痴心昆剧《白蛇》，曲牌委婉地展现了“雅部”的风采；盐淮官话见真情，在淮剧《白蛇传》的锣鼓中欣赏西湖的绝恋；长篇评论通过三弦琵琶和生动的叙述讲述了几千年；婺剧《白蛇传》充分展现了剧种“武术、文学、武术”的特点。

宛平剧院见证了越剧《红楼梦》的盛况。今年的《梦系红楼》系列不仅包括不同派系的大剧场版《红楼梦》，还包括剧场的古戏楼版。与此同时，中央芭蕾舞团和南京民族乐团带着舞剧《红楼梦》和主题音乐会《红楼梦》冲向上海。前者用脚尖画出虚幻的场景，将西方芭蕾词汇与东方叙事美学融为一体，后者带领观众回到87版《红楼世界》的诗意与悲伤。多元艺术以“红楼”为原点，在这里结合、撞击。

他说：“我们致力于将传统文化转化为可触可感的审美体验，以更加生动多样的方式带入大众生活。”夏天，剧院总经理告诉记者。据了解，宛平的三大美育主线品牌“戏宛宛的百宝箱”、“戏曲life坊”、“国潮手工制作”将结合两大表演系列推出丰富的互动体验，拆解复杂的戏曲妆容和程序动作，让观众在轻松舒适的氛围中掌握戏曲的基础知识，享受戏曲艺术带来的乐趣和成就感。

在上海citywalk的路线上，各大剧院都是不容错过的网站。今年，在打开白天大门的基础上，宛平剧院三楼服装体验馆升级，构建了一个身临其境的文化空间。每个月都会推一个戏曲人物造型，从凤冠点翠到蟒袍玉带。专业团队逐一解构戏曲妆容、服装、穿着细节。游客不仅可以亲自试穿和拍照，还可以深入了解戏曲文化的独特魅力。

同时，长江剧场位于人民广场黄河路核心区域，也将积极发挥地理优势，开拓文化旅游融合新场景。夏天告诉记者，长江剧场计划下个月完成一楼区域改造，开设文化创意、时尚产品、打卡点等氛围场景，白天可以打开大门迎接来自世界各地的游客。剧场里的“黑匣子”也将被迭代。“剧院将与表演单位合作推出以‘红色印记’‘上海记忆’为主题的定制内容，并配以轻食餐饮。”夏季表示，“我们正在与旅行社协商沟通，预计未来长江剧场的游客数量将大幅增加。"(文汇报记者 王筱丽）

【责任编辑：唐巍】