新编辑的现代京剧《百年首钢》重燃岁月热情
11月1日，现代京剧《百年首钢》在长安大戏院首演，由北京京剧院出品，呈现首都企业形象。该剧以首钢40年的改革创新为主线，讲述了首钢从承包制到搬迁到河北曹妃甸、新时期首钢园的建设过程。通过林宇生和韩青桐两位普通工程师的成长和奋斗，展现了首钢人的家国情怀和无私奉献精神，回顾了中国钢铁工业的百年历史。首演当天，观众被剧中几代首钢人的不断奋斗所感动，受到百年大厂精神力量的鼓舞。有时候，他们为抑扬顿挫的歌声鼓掌，与音乐一起鼓掌；有时屏息凝神，因感人的情节而泪流满面。
新编辑现代京剧《百年首钢》剧照
新编辑现代京剧《百年首钢》剧照
现代京剧《百年首钢》新编现场演出
以小及大 诠释时代的变迁
近年来，用京剧演绎现实题材的歌曲不在少数，但用京剧演绎首都企业形象的歌曲并不多。为了展现宏大的主题构思，尽快与观众产生共鸣，过去的歌曲要么以英雄及其故事为切入点，要么以观众熟悉的历史事件为叙事背景。
不同的是，新编辑的现代京剧《百年首钢》以首钢工人在石景山的聚集地为舞蹈&从生活场景和邻里对话的角度，从普通钢铁工人的工作和生活的角度带入剧情，通过“小家庭庭院”描绘“大厂大局”，逐步探索和呈现几代首钢人不畏艰难险阻、勇于开拓的精神，增强了舞蹈&与观众的距离，让观众感到亲切。通过跨越40年的社会进步，时代的发展不禁令人耳目一新。
说起创作的初衷，这部剧的制片人、北京京剧院院长秦艳介绍，对于北京京剧院来说，大工业的材料绝对是一个新的、新的挑战。如何循序渐进、从表到表地挖掘和描绘，是我们创作的初衷，而用“小家”来呈现“大工厂”和“大局”，则是我们的落脚点。这也是剧院坚持以人为本的创作导向，安排这部剧的初衷和要点。
这部剧的导演、国家一级导演、广州话剧艺术中心原董事长、创意总监、首钢精神都是一代又一代首钢人用自己的生命凝聚起来的，这不仅是首钢面向未来的浓厚文化基础，也是首钢不断“重新开始”的精神。
精雕细刻 融入现代表达
首钢精神是这部剧的核心，也是这部剧的一大亮点。为了让首钢精神的核心在剧中得到更充分的体现，首钢精神以京剧的方式站在舞蹈&之上。在曲目前期准备过程中，创作团队多次前往首钢园采风，将现代表达融入叙事结构、作曲唱法、舞美设计等方面。
这部剧的编剧黄维若认为，历史与现实交织在一起。创作现代京剧《百年首钢》，旨在传承工业之魂，展现辉煌与坚韧，使戏剧成为连接过去与未来的桥梁。所以，风回来后，他决定用生动的画笔向观众展示那些感人的故事，通过舞蹈&激动人心的风景呈现给观众，用自己的心和情感去实现内容的诱惑。另外，黄维若还将社会问题与时代价值的讨论融入到个人叙述中，增加了该剧的矛盾冲突，引起了观众的共鸣和思考。
戏曲音乐家朱绍玉本着“好听、美丽、有教育价值”的理念，为这部剧设计、作曲。现在许多现代京剧都借助老歌来丰富自己的时代感。中心思想很重要，所以《百年首钢》这部剧的作曲中融入了《我们工人有力量》这首歌的旋律是很合适的。这首歌不但有很强的时代感，而且能让观众更好地感受到工人阶级的力量。朱绍玉介绍，考虑到这部剧是一个关于住在首钢工厂周围几代首钢工人的四合院的故事，他希望通过描述住在这个四合院的首钢工人的工作和生活，体现首钢精神，但为了防止现代主题创作中高、大、全的主角形象，他努力让这部剧的音乐更接地气，让观众喜欢。因此，作曲中，他融入了北京和河北人熟悉的民歌《小放牛》作为该剧的第二个主题，并对这首民歌进行了艺术再创作。“在京剧中，《小牛》的旋律通常是由花旦和丑陋的歌舞演唱的。这一次，他们用锤子和脸唱歌，这也是为了体现无产阶级的气魄，不仅震撼，而且具有鲜明的地域性。“在京剧中，《小牛》的旋律通常是由花旦和丑陋的歌舞演唱的。这一次，他们用锤子和脸唱歌，这也是为了体现无产阶级的气魄，不仅震撼，而且具有鲜明的地域性。除了出现在开幕和幕布之间，传统的创作手法在唱法设计上也有所突破。林宇生是剧中的第一钢工人。在他的演唱中，不仅有西皮、二黄，还有娃娃调。值得一提的是，在反二黄的核心唱段中，他直接用音乐带入慢板唱歌。当他唱到‘那是一片海洋，锦鳞化龙上云霄’时，他用竹笛领奏，唱出了《小牛》的旋律，清晰而亲近。年初到河北安建的美景立刻展现在他面前，给人一种奇特而新鲜的感觉。既不离京剧本身，又富有新意。虽然在唱法设计、作曲等方面都融入了新元素，但这部剧还是京剧，京剧本质上的老传统不能丢，京剧根本不能丢。虽然在唱法设计、作曲等方面都融入了新元素，但这部剧还是京剧，京剧本质上的老传统不能丢，京剧根本不能丢。”
“百年首钢”的舞蹈&主要由三块钢板和一座四合院的门楼组成。其中，四合院的门楼是主体形象，可以通过这个主体形象告诉观众剧中的情节是现实生活中的一件事；“三块钢板”其实就是LED屏和冰屏，构建了整部剧的戏剧空间。通过在这三个屏幕上投射第一个不同时期的图像，可以展现整部剧的时代变迁，为整部剧的剧情推动环境氛围，拓展绝对人物的精神世界，具体刻画和呈现。“据王筱邈介绍，除了使用LED屏幕和冰屏等现代舞蹈美容方式外，这款舞蹈&设计还增加了汽车&设计，让整部剧看起来更加流畅，以便随意切换空间。
京腔京韵 唱出首钢精神
《百年首钢》剧中的林宇生由国家一级演员、北京京剧院党支书、年轻著名艺术家张建峰、北京京剧院一级演员、杰出年轻演员毛识饰演；《百年首钢》剧中的韩青桐由国家一级演员、北京京剧院梅兰芳京剧团、青年梅派著名艺术家窦晓璇、国家一级演员、北京京剧院一批著名艺术家秋月饰演。另外，《百年首钢》还聚集了北京京剧院的众多优秀演员。正是诸位演员更具“烟火气”的表演，让首钢精神更加真实可感。
为了在《百年首钢》中塑造林宇生，他的演员张建峰不仅阅读了大量关于首钢搬迁前后的信息，了解了首钢的历史，还去工厂与许多不同时代的首钢工人交流。从他们的言行和一举一动中，他们捕捉到了首钢工人独特的气质，掌握了他们的心态，并在表演中加入了一些动作、语言和表情。通过这些原则，他们丰富了人们的生活氛围。
在《百年首钢》中扮演韩青桐角色的窦晓璇说:“为了塑造韩青桐这个角色，我还借鉴了传统京剧的身材，融入了‘小院’出身和工人子女的特点。作为一名年轻演员，我应该努力工作，打好基础，用京剧艺术的唱法和身材技巧，向观众表达首钢的精神，通过这个部门更多的人了解首钢的精神。”
林宇生在《百年首钢》中的扮演者毛识认为，林宇生在剧中已经有40年的年龄跨度，但这部剧是一部现代剧。因此，在扮演人物时，我们不应该用传统的京剧手法夸大人物的“老”状态。相反，我们应该将现实生活中60岁的人的状态融入到塑造人物中，这样观众才能接受和认可。他说：“以前和常秋月搭戏，也有过扮演夫妻的经历，对我塑造《百年首钢》中的角色也有帮助。”
韩青桐在《百年首钢》中的演员常秋月&&，旦角的演员声音越来越长。为了更饱满、更真实地塑造成人工作后的韩青桐，她用声音和声音的结合来处理自己的想法，并在读白的时候加入了一些语气的变化。不仅如此，为了表现韩青桐的羞涩，她还参考了荀派花旦的一些动作。
除了林宇生和韩青桐，其他生活在《百年首钢》四合院的人也对首钢有着丰富的情感。他们生活各方面的细节也展现了首钢的历史变迁，这也是这部剧的一大亮点。
剧中饰演迟爷爷的著名老艺术家朱强&，这个角色是百年首钢的一个。独自一人的迟爷爷承载着首钢人的共同感受。整部剧很多地方都用他的嘴描述了首钢的重大事件，以此来鼓励年轻一代。“迟爷爷是首钢许多有意识的老工人的代表，他的言行是首钢基工人的真诚。”
何淑芳在《百年首钢》中的扮演者翟墨&，何淑芳的戏份并不多，但从中年到老年的表演水平还是有很大的差距的。唱歌既要体现老旦的声音特点，又要有时代特色。在读白、体型、表演上，她会根据剧情的推进和年龄的变化进行调整和处理，让观众感受到首钢工人对首钢的感情。
用心用情 引起观众的共鸣
《百年首钢》演出现场经过主创团队、各位演员的共同努力和精心打磨，多次爆发出强烈的掌声。
很多观众看了&&，这部剧从老一辈首钢人讲述首钢的变化，到年轻一代首钢人的拼搏，看到了首钢传统和精神的传承。几代首钢人居住的四合院也承载着几代首钢人之间的家庭、友谊、师徒关系和感情...让这个叙述与时俱进，改革中涅槃重生的首钢故事充满了“烟火”。
值得一提的是，看这部剧的观众中有一部分是首钢员工。当他们看到一些情节时，他们更加热泪盈眶，受到鼓舞，仿佛他们看到了自己。
谈到剧情，首钢原动力厂员工、人才开发院培训中心退休员工，同时也是京剧爱好者王文生立刻变得滔滔不绝。对他来说，《百年首钢》从编剧到演员阵容豪华，表演精彩纷呈，让首钢广大员工看完之后非常激动，特别激动。剧中展现了首钢率先搬迁调整的生动实践，以奉献奥运会的实际行动，为北京奥运会做出了积极贡献，体现了首钢人照顾大家的主人翁精神。无论是从比利时塞兰钢厂搬迁设备的场景，还是曹妃甸风暴抢救设备的场景，他们都觉得自己很亲近，特别骄傲，特别骄傲。
看了现代京剧《百年首钢》之后，首钢园服企业赵志永陷入了思考。“有一个谜题在我心里问:为什么这部首钢发展史，以什么方式反复出现，会让人感到兴奋和感动？历经沧桑和动荡，一代又一代的首钢人用钢铁脊梁支撑着她勇往直前；随着改革的承诺和质的飞跃，首钢成为工业企业改制的旗帜；搬迁调整，首钢永久载入史册；华丽的转型，“双奥”企业，首钢不仅成为城市发展的典范，也为奥运历史增添了不同的风采...这是答案，这是首钢人引以为豪的答案。作为首钢文化旅游一线的一员，讲好首钢故事是我们的职责。让首钢精神永远闪耀是我们的使命。我们准备好了一个追求团队！”
看完《百年首钢》，首钢技术研究院副总工程师王全礼兴奋地表示，《百年首钢》编排得很好，不仅把自己带回了30多年前首钢的快速发展，也让自己想起了10多年前首钢搬出石景山的时候。王全礼认为，这部剧以生活化的场景和周围人的事情展现了首钢人对首钢的感情，从而展现了首钢的精神，这是非常新颖的。相比于通过教学风格的展示，更生动、更真实、更触动人心，让观众在沉浸中回忆和反思。
刘博强是北京市劳模的“钢二代”，他在首钢工作了27年，做过轧钢工、维检工、焊工。在他看来，《百年首钢》将京剧艺术与钢铁文化完美融合，给观众带来视觉和听觉的双重冲击，十分震撼。2017年，刘博强与冬奥会结缘，成为首钢园第一代制冰师。因此，他还&&，《百年首钢》也以现代舞美的方式展现了首钢服务冬奥会、服务北京全国文化中心的过程，他也受到了鼓舞。他说：“在今后的工作中，我将更加坚定信念，延续首钢精神，做出新的贡献。”
砥砺奋进 只为大戏连&
近几年来，北京把全国文化中心建设放在了新时期首都发展的首位，用全市的力量做好首都文化建设这篇大文章。
作为首都重要的文艺力量和京剧艺术传承发展的“主力军”，北京京剧院运用京剧语言讲述北京故事，运用舞蹈&作品体现时代风貌，在“质量”和“数量”方面采取多种措施，以实际行动亮化“大戏看北京”的文化名片。
就质量而言，北京京剧院每年都会挖掘整理出一定数量的京剧骨子老戏，本着“修旧如旧”的原则，努力让经典老戏再现舞蹈。&；把关初创曲目的方向，促进文艺创作的积极创新，使作品的思想性和艺术性相辅相成。与此同时，初创曲目的加工和提升永远不会停止。经过几次加工和打磨，初创曲目的舞蹈&呈现越来越精致，艺术水平稳步提升。
就表演量而言，在全国京剧院团中，北京京剧院年度表演总是名列前茅。现在，北京地区几乎每天都有京剧表演，2024年五一国际劳动节更是创下了5天22场表演，日均表演超过4场的纪录。
新编辑的现代京剧《百年首钢》不仅是北京京剧院展示“大戏看北京”文化名片的又一力作，也是北京京剧院和首钢集团集结各自领域的资源优势，探索双向前进、相互成就、互利共赢的目标。在弘扬百年首钢精神、奉献精神、改革创新精神做出贡献的同时，文化旅游与旅游融合、医院与企业相结合树立了典范。
对于北京京剧院未来的工作，秦艳&&，未来，北京京剧院将以坚定的信念、强烈的使命和所有的智慧力量，持有物质文化和精神文明的发展，为全国文化中心建设和中国现代化做出贡献。首先要坚持把精确的选题作为创作工作的前提和基础，把‘根源关’和‘初始关’做好。其次，我们将我们的目标与我们的资源、服务对象和市场受众相结合，努力实现社会效益、艺术效益和经济效益的‘三丰收’。再一次坚持把发掘整理、加工复排的传统剧目作为丰富京剧文化供给、加强艺术“活态传承”的重要手段。最后，以不同类型的曲目创作，推动人才队伍的整体布局、长期建设和持续发展，与梯子建设有一个协同联动。"(文/顾昕昕)
11月1日，现代京剧《百年首钢》在长安大戏院首演，由北京京剧院出品，呈现首都企业形象。该剧以首钢40年的改革创新为主线，讲述了首钢从承包制到搬迁到河北曹妃甸、新时期首钢园的建设过程。通过林宇生和韩青桐两位普通工程师的成长和奋斗，展现了首钢人的家国情怀和无私奉献精神，回顾了中国钢铁工业的百年历史。首演当天，观众被剧中几代首钢人的不断奋斗所感动，受到百年大厂精神力量的鼓舞。有时候，他们为抑扬顿挫的歌声鼓掌，与音乐一起鼓掌；有时屏息凝神，因感人的情节而泪流满面。
新编辑现代京剧《百年首钢》剧照
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现代京剧《百年首钢》新编现场演出
以小及大 诠释时代的变迁
近年来，用京剧演绎现实题材的歌曲不在少数，但用京剧演绎首都企业形象的歌曲并不多。为了展现宏大的主题构思，尽快与观众产生共鸣，过去的歌曲要么以英雄及其故事为切入点，要么以观众熟悉的历史事件为叙事背景。
不同的是，新编辑的现代京剧《百年首钢》以首钢工人在石景山的聚集地为舞蹈&从生活场景和邻里对话的角度，从普通钢铁工人的工作和生活的角度带入剧情，通过“小家庭庭院”描绘“大厂大局”，逐步探索和呈现几代首钢人不畏艰难险阻、勇于开拓的精神，增强了舞蹈&与观众的距离，让观众感到亲切。通过跨越40年的社会进步，时代的发展不禁令人耳目一新。
说起创作的初衷，这部剧的制片人、北京京剧院院长秦艳介绍，对于北京京剧院来说，大工业的材料绝对是一个新的、新的挑战。如何循序渐进、从表到表地挖掘和描绘，是我们创作的初衷，而用“小家”来呈现“大工厂”和“大局”，则是我们的落脚点。这也是剧院坚持以人为本的创作导向，安排这部剧的初衷和要点。
这部剧的导演、国家一级导演、广州话剧艺术中心原董事长、创意总监、首钢精神都是一代又一代首钢人用自己的生命凝聚起来的，这不仅是首钢面向未来的浓厚文化基础，也是首钢不断“重新开始”的精神。
精雕细刻 融入现代表达
首钢精神是这部剧的核心，也是这部剧的一大亮点。为了让首钢精神的核心在剧中得到更充分的体现，首钢精神以京剧的方式站在舞蹈&之上。在曲目前期准备过程中，创作团队多次前往首钢园采风，将现代表达融入叙事结构、作曲唱法、舞美设计等方面。
这部剧的编剧黄维若认为，历史与现实交织在一起。创作现代京剧《百年首钢》，旨在传承工业之魂，展现辉煌与坚韧，使戏剧成为连接过去与未来的桥梁。所以，风回来后，他决定用生动的画笔向观众展示那些感人的故事，通过舞蹈&激动人心的风景呈现给观众，用自己的心和情感去实现内容的诱惑。另外，黄维若还将社会问题与时代价值的讨论融入到个人叙述中，增加了该剧的矛盾冲突，引起了观众的共鸣和思考。
戏曲音乐家朱绍玉本着“好听、美丽、有教育价值”的理念，为这部剧设计、作曲。现在许多现代京剧都借助老歌来丰富自己的时代感。中心思想很重要，所以《百年首钢》这部剧的作曲中融入了《我们工人有力量》这首歌的旋律是很合适的。这首歌不但有很强的时代感，而且能让观众更好地感受到工人阶级的力量。朱绍玉介绍，考虑到这部剧是一个关于住在首钢工厂周围几代首钢工人的四合院的故事，他希望通过描述住在这个四合院的首钢工人的工作和生活，体现首钢精神，但为了防止现代主题创作中高、大、全的主角形象，他努力让这部剧的音乐更接地气，让观众喜欢。因此，作曲中，他融入了北京和河北人熟悉的民歌《小放牛》作为该剧的第二个主题，并对这首民歌进行了艺术再创作。“在京剧中，《小牛》的旋律通常是由花旦和丑陋的歌舞演唱的。这一次，他们用锤子和脸唱歌，这也是为了体现无产阶级的气魄，不仅震撼，而且具有鲜明的地域性。“在京剧中，《小牛》的旋律通常是由花旦和丑陋的歌舞演唱的。这一次，他们用锤子和脸唱歌，这也是为了体现无产阶级的气魄，不仅震撼，而且具有鲜明的地域性。除了出现在开幕和幕布之间，传统的创作手法在唱法设计上也有所突破。林宇生是剧中的第一钢工人。在他的演唱中，不仅有西皮、二黄，还有娃娃调。值得一提的是，在反二黄的核心唱段中，他直接用音乐带入慢板唱歌。当他唱到‘那是一片海洋，锦鳞化龙上云霄’时，他用竹笛领奏，唱出了《小牛》的旋律，清晰而亲近。年初到河北安建的美景立刻展现在他面前，给人一种奇特而新鲜的感觉。既不离京剧本身，又富有新意。虽然在唱法设计、作曲等方面都融入了新元素，但这部剧还是京剧，京剧本质上的老传统不能丢，京剧根本不能丢。虽然在唱法设计、作曲等方面都融入了新元素，但这部剧还是京剧，京剧本质上的老传统不能丢，京剧根本不能丢。”
“百年首钢”的舞蹈&主要由三块钢板和一座四合院的门楼组成。其中，四合院的门楼是主体形象，可以通过这个主体形象告诉观众剧中的情节是现实生活中的一件事；“三块钢板”其实就是LED屏和冰屏，构建了整部剧的戏剧空间。通过在这三个屏幕上投射第一个不同时期的图像，可以展现整部剧的时代变迁，为整部剧的剧情推动环境氛围，拓展绝对人物的精神世界，具体刻画和呈现。“据王筱邈介绍，除了使用LED屏幕和冰屏等现代舞蹈美容方式外，这款舞蹈&设计还增加了汽车&设计，让整部剧看起来更加流畅，以便随意切换空间。
京腔京韵 唱出首钢精神
《百年首钢》剧中的林宇生由国家一级演员、北京京剧院党支书、年轻著名艺术家张建峰、北京京剧院一级演员、杰出年轻演员毛识饰演；《百年首钢》剧中的韩青桐由国家一级演员、北京京剧院梅兰芳京剧团、青年梅派著名艺术家窦晓璇、国家一级演员、北京京剧院一批著名艺术家秋月饰演。另外，《百年首钢》还聚集了北京京剧院的众多优秀演员。正是诸位演员更具“烟火气”的表演，让首钢精神更加真实可感。
为了在《百年首钢》中塑造林宇生，他的演员张建峰不仅阅读了大量关于首钢搬迁前后的信息，了解了首钢的历史，还去工厂与许多不同时代的首钢工人交流。从他们的言行和一举一动中，他们捕捉到了首钢工人独特的气质，掌握了他们的心态，并在表演中加入了一些动作、语言和表情。通过这些原则，他们丰富了人们的生活氛围。
在《百年首钢》中扮演韩青桐角色的窦晓璇说:“为了塑造韩青桐这个角色，我还借鉴了传统京剧的身材，融入了‘小院’出身和工人子女的特点。作为一名年轻演员，我应该努力工作，打好基础，用京剧艺术的唱法和身材技巧，向观众表达首钢的精神，通过这个部门更多的人了解首钢的精神。”
林宇生在《百年首钢》中的扮演者毛识认为，林宇生在剧中已经有40年的年龄跨度，但这部剧是一部现代剧。因此，在扮演人物时，我们不应该用传统的京剧手法夸大人物的“老”状态。相反，我们应该将现实生活中60岁的人的状态融入到塑造人物中，这样观众才能接受和认可。他说：“以前和常秋月搭戏，也有过扮演夫妻的经历，对我塑造《百年首钢》中的角色也有帮助。”
韩青桐在《百年首钢》中的演员常秋月&&，旦角的演员声音越来越长。为了更饱满、更真实地塑造成人工作后的韩青桐，她用声音和声音的结合来处理自己的想法，并在读白的时候加入了一些语气的变化。不仅如此，为了表现韩青桐的羞涩，她还参考了荀派花旦的一些动作。
除了林宇生和韩青桐，其他生活在《百年首钢》四合院的人也对首钢有着丰富的情感。他们生活各方面的细节也展现了首钢的历史变迁，这也是这部剧的一大亮点。
剧中饰演迟爷爷的著名老艺术家朱强&，这个角色是百年首钢的一个。独自一人的迟爷爷承载着首钢人的共同感受。整部剧很多地方都用他的嘴描述了首钢的重大事件，以此来鼓励年轻一代。“迟爷爷是首钢许多有意识的老工人的代表，他的言行是首钢基工人的真诚。”
何淑芳在《百年首钢》中的扮演者翟墨&，何淑芳的戏份并不多，但从中年到老年的表演水平还是有很大的差距的。唱歌既要体现老旦的声音特点，又要有时代特色。在读白、体型、表演上，她会根据剧情的推进和年龄的变化进行调整和处理，让观众感受到首钢工人对首钢的感情。
用心用情 引起观众的共鸣
《百年首钢》演出现场经过主创团队、各位演员的共同努力和精心打磨，多次爆发出强烈的掌声。
很多观众看了&&，这部剧从老一辈首钢人讲述首钢的变化，到年轻一代首钢人的拼搏，看到了首钢传统和精神的传承。几代首钢人居住的四合院也承载着几代首钢人之间的家庭、友谊、师徒关系和感情...让这个叙述与时俱进，改革中涅槃重生的首钢故事充满了“烟火”。
值得一提的是，看这部剧的观众中有一部分是首钢员工。当他们看到一些情节时，他们更加热泪盈眶，受到鼓舞，仿佛他们看到了自己。
谈到剧情，首钢原动力厂员工、人才开发院培训中心退休员工，同时也是京剧爱好者王文生立刻变得滔滔不绝。对他来说，《百年首钢》从编剧到演员阵容豪华，表演精彩纷呈，让首钢广大员工看完之后非常激动，特别激动。剧中展现了首钢率先搬迁调整的生动实践，以奉献奥运会的实际行动，为北京奥运会做出了积极贡献，体现了首钢人照顾大家的主人翁精神。无论是从比利时塞兰钢厂搬迁设备的场景，还是曹妃甸风暴抢救设备的场景，他们都觉得自己很亲近，特别骄傲，特别骄傲。
看了现代京剧《百年首钢》之后，首钢园服企业赵志永陷入了思考。“有一个谜题在我心里问:为什么这部首钢发展史，以什么方式反复出现，会让人感到兴奋和感动？历经沧桑和动荡，一代又一代的首钢人用钢铁脊梁支撑着她勇往直前；随着改革的承诺和质的飞跃，首钢成为工业企业改制的旗帜；搬迁调整，首钢永久载入史册；华丽的转型，“双奥”企业，首钢不仅成为城市发展的典范，也为奥运历史增添了不同的风采...这是答案，这是首钢人引以为豪的答案。作为首钢文化旅游一线的一员，讲好首钢故事是我们的职责。让首钢精神永远闪耀是我们的使命。我们准备好了一个追求团队！”
看完《百年首钢》，首钢技术研究院副总工程师王全礼兴奋地表示，《百年首钢》编排得很好，不仅把自己带回了30多年前首钢的快速发展，也让自己想起了10多年前首钢搬出石景山的时候。王全礼认为，这部剧以生活化的场景和周围人的事情展现了首钢人对首钢的感情，从而展现了首钢的精神，这是非常新颖的。相比于通过教学风格的展示，更生动、更真实、更触动人心，让观众在沉浸中回忆和反思。
刘博强是北京市劳模的“钢二代”，他在首钢工作了27年，做过轧钢工、维检工、焊工。在他看来，《百年首钢》将京剧艺术与钢铁文化完美融合，给观众带来视觉和听觉的双重冲击，十分震撼。2017年，刘博强与冬奥会结缘，成为首钢园第一代制冰师。因此，他还&&，《百年首钢》也以现代舞美的方式展现了首钢服务冬奥会、服务北京全国文化中心的过程，他也受到了鼓舞。他说：“在今后的工作中，我将更加坚定信念，延续首钢精神，做出新的贡献。”
砥砺奋进 只为大戏连&
近几年来，北京把全国文化中心建设放在了新时期首都发展的首位，用全市的力量做好首都文化建设这篇大文章。
作为首都重要的文艺力量和京剧艺术传承发展的“主力军”，北京京剧院运用京剧语言讲述北京故事，运用舞蹈&作品体现时代风貌，在“质量”和“数量”方面采取多种措施，以实际行动亮化“大戏看北京”的文化名片。
就质量而言，北京京剧院每年都会挖掘整理出一定数量的京剧骨子老戏，本着“修旧如旧”的原则，努力让经典老戏再现舞蹈。&；把关初创曲目的方向，促进文艺创作的积极创新，使作品的思想性和艺术性相辅相成。与此同时，初创曲目的加工和提升永远不会停止。经过几次加工和打磨，初创曲目的舞蹈&呈现越来越精致，艺术水平稳步提升。
就表演量而言，在全国京剧院团中，北京京剧院年度表演总是名列前茅。现在，北京地区几乎每天都有京剧表演，2024年五一国际劳动节更是创下了5天22场表演，日均表演超过4场的纪录。
新编辑的现代京剧《百年首钢》不仅是北京京剧院展示“大戏看北京”文化名片的又一力作，也是北京京剧院和首钢集团集结各自领域的资源优势，探索双向前进、相互成就、互利共赢的目标。在弘扬百年首钢精神、奉献精神、改革创新精神做出贡献的同时，文化旅游与旅游融合、医院与企业相结合树立了典范。
对于北京京剧院未来的工作，秦艳&&，未来，北京京剧院将以坚定的信念、强烈的使命和所有的智慧力量，持有物质文化和精神文明的发展，为全国文化中心建设和中国现代化做出贡献。首先要坚持把精确的选题作为创作工作的前提和基础，把‘根源关’和‘初始关’做好。其次，我们将我们的目标与我们的资源、服务对象和市场受众相结合，努力实现社会效益、艺术效益和经济效益的‘三丰收’。再一次坚持把发掘整理、加工复排的传统剧目作为丰富京剧文化供给、加强艺术“活态传承”的重要手段。最后，以不同类型的曲目创作，推动人才队伍的整体布局、长期建设和持续发展，与梯子建设有一个协同联动。"(文/顾昕昕)
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