为什么菲律宾的“神曲”能在世界范围内爆红？

“EmergencyPaging Dr Beat…EmergencyPaging Dr Beat…”

最近，又有一首神曲《Emergency Budots》Budots音乐热潮在TikTok上掀起。

一大批TikTok客户纷纷参与全网“紧急呼叫”.beat“在神奇的舞蹈挑战中，甚至美国副总统候选人Kamalalal TikTok官方竞选账号Harris也借助Budots的热度赶上了一波时尚。

目前，光是《Emergency Budots》这首歌已经从TikTok衍生出不同的版本，保守估计至少吸引了97万用户创作。不仅在海外，在中国也是如此。

还有26.7亿个播放平台#emergency这个话题。

所以，来自这种像挠头一样的音乐，到底有什么魔力，能够在世界范围内引起如此大的传播？

01 菲律宾“神曲”反潮

“Budots“这个词来源于米沙邈语，意思是“懒人”或“闲人”。它的音乐起源于千禧年菲律宾达沃市贫困地区的一家网吧，以其重复的节奏和无厘头的声音而闻名。

那时，网吧老板Sherwin Calumpang Tuna（人称DJ Love）如果是在工作时间创作的。《Budots Dance》系列早期作品。

2008年，菲律宾热门电视节目《Pinoy Big Brother》（PBB）其中一名选手因为在节目中表演Budots舞蹈而迅速走红。这类音乐与舞蹈的独特之处在于，它混合了随意的舞步和让人捧腹大笑的幽默元素，迅速赢得了当时年轻人的青睐。

Budots于2012年登上菲律宾著名新闻节目。《Kapuso Mo, Jessica Soho》，它的影响力进一步扩大。Budots的音乐简单易传播，这使得它在菲律宾的街道上迅速传播，成为节日和聚会必不可少的音乐。

这次Budots音乐在全球范围内爆红并非偶然，它最后一次在全球范围内“文火一把”还是在2019年。

从2018年开始，Spotify上的列表“BUDOTS DANCE“然后开始陆续收录97首Budots风格的音乐创作，至今已吸引了超过2.8万用户的关注。从下图可以看出，从2019年到2020年，该列表的受访者数量急剧增加，从约22000人增加到超过3000人。

Spotify从2020年到2023年“BUDOTS DANCE尽管名单上的订阅者数量有所减缓，但另一方面，TikTok在菲律宾的影响力持续上升，菲律宾成为2017年第一个涉足TikTok的国家之一。

而且Budots在TikTok上的早期流行，也是由于菲律宾当地客户的推动。2019年菲律宾客户发布的Budots视频内容也可以在#budotsdancechallenge等早期话题标签上看到。

菲律宾DJJohnrey取样古巴天后Gloriaa直到2023年底。 80时代流行的Estefan音乐《Dr.Beat》而创作的《Emergency Budots》，只是把种子埋在了Budots音乐风靡全球的地方。

三月份，TikTok客户amirehxz穿着机场工作服，用这首音乐跳了一段丝滑的舞蹈，配合魔幻般的表情，随后这段视频因为音乐洗脑，与服装对比迅速爆红，获得了超过2200万次观看。

起初，在amirehxz的舞蹈视频走红之后，其音频刺激的后续创作者大多聚集在菲律宾和东南亚。六月，《Emergency Budots》该系列音乐产生了各种不同版本的Budot音频来源，跟风创作者从菲律宾当地的“老太太群舞”扩展到游戏和虚拟世界。

今年七月，Budots音乐在全世界引起了病毒式的传播。Weeeklyy，韩国著名女团。、Red Velvet，在TikTok中，国内不齐舞团已经开始。《Emergency Budots》在一定程度上安排和演绎舞蹈动作。

伴随着热量的持续上升，《Emergency Budots》短视频游戏也进入了变装领域。许多时尚人士开始使用这首歌作为背景音乐来展示他们的OOTD，菲律宾美国女歌手Olivia 还加入了Rodrigo。

虽然DJ 正版Johnrey的歌曲《Emergency Budots》还没有在流媒体平台上发布，但是“平替版”已经上传到Spotify上，目前已经有260万次播放。

有趣的是，意大利音乐人Prezioso、Marvin和Andrea 2000年发行的Prezioso音乐《Emergency 由于其名称、结构和结构，911《Emergency Budots》类似地，Spotify上的播放量也大幅增加。特别是到了2024年8月，音乐的播放量达到了200万次左右的高峰，这显然是由于《Emergency Budots》相关效应。

另外，越来越多的Budots列表也紧跟潮流，出现在Spotify上。例如“列表” Budots Dance Remix “七月底，关注度大幅增加。

在过去的五年里，Budots音乐在短视频平台上反复掀起波澜，全球出现了新的文化趋势，这足以说明这种起源于菲律宾贫困地区的草根文化具有不可忽视的知名度。

02 为什么Budots音乐可以像病毒一样传播？

在中国，很多观众说听到这种风格总会想到一些猥琐的场景，也有人用它和中国的“摇子音乐”和“科目三”。、对比一下《我姓石》。

但是，Budots在菲律宾的当地实力却与我们所期望的不同。

2016年菲律宾总统选举前夕，当时达沃市市长无数 Rodrigo Duterte的视频在网上疯传。录像中， Rodrigo 随着一段神奇的音乐，Duterte和五个少年扭动了他们的身体。

这段视频在当地人眼中代表Rodrigo Duterte与草根文化密切相关，迅速导致数百万观看者。它还有助于Rodrigo Duterte吸引了年轻选民的注意力，并将这种区域性的舞蹈热潮推向了菲律宾的主流文化。

随后，一些菲律宾政客为了赢得选民的青睐，开始借鉴这种音乐形式。例如，2019年，菲律宾演员Bong 利用Revilla在一个全国性的视频广告中展示Budots舞蹈，最终帮助他再次成功当选参议员。但是一年前，Bong Revilla也陷入了杀猪盘的控告。

Budots音乐作为底层人民的艺术，多次被菲律宾政界用来赢得人心，也使得Budots音乐在菲律宾街头无处不在，成为节日和聚会上的民族音乐。一位TikTok客户回忆说:“小时候，Budots就像菲律宾版的江南Style，无处不在。”

电影制作人Jauu于2019年 Rosas和Mark Limbaga 看到这种趋势，记录短片在Cinemamaya电影节上推出。《Budots: The Craze》，在短片中，镜头再次对准了“Budots之父”网吧主管DJ love。

实际上，纪录片中提到，比音乐起源更早的是Budots舞蹈。从菲律宾棉兰老岛地区和巴贾奥族的传统舞蹈文化中延伸出Budots舞蹈。

这种传统舞蹈有一系列复杂的步法，要求舞者在地面上快速移动，步骤与鼓点紧密同步。舞者模仿水流或鱼游的动作，通过优雅的手、腰和臀部摆动，创造出强烈的节奏。

DJ Love作为网吧的经营者，目睹了菲律宾贫民区的严重社会问题，如滥用毒品和帮派暴力。年轻人缺乏娱乐和娱乐的方式，通常容易受到负面诱惑。音乐和舞蹈可以成为一种积极的表达方式，让年轻人通过这些活动找到快乐和归属感，然后远离泥潭。

因此，DJove 以当地舞蹈文化为原型，借鉴复古电子、浩室音乐的形式，利用水果等音乐制作软件创作出来 Budots 这是一种新的音乐类型。所以，DJlove的视频经常会出现“Yes to dance，No to drugs等待标语，试图影响年轻人远离社会的黑暗。

与其他“摇子音乐”不同，Budots的核心具有鲜明的乐观主义和理想主义，承载着菲律宾更深层次的社会意义。

Budots作为一种“草根艺术”，在形式上经常被用来表达对主流文化的抵抗力。它的简单性和随意性与精心制作的主流音乐形成了鲜明的对比，逐渐成为一种文化符号，代表着对传统社会结构和价值观的挑战。

另一方面，TikTok等短视频平台的兴起为Budots的全球化提供了广阔的空间。菲律宾客户可以通过这种艺术形式在平台上展示当地的文化自信，从而吸引不同文化背景的人轻松接触Budots并参与其中。

然而，随着Budots在世界范围内的影响力越来越大，其他内容形式普遍出现，越来越多的菲律宾网民开始吐槽，他们的文化形式逐渐脱离了他们当地的基础。

总的来说，Budots在世界范围内的流行并不是偶然的，它是菲律宾草根文化与现代社交媒体力量相结合的成功导出，也是反主流文化与经济困境、政治动荡等因素共同影响的结果。

03 如何保持短片神曲的生命力？

短视频社区有一种特殊的魔力，似乎特别擅长将小众微派推向大众视野，但这些热潮的持续时间一般都比较短。

就拿2022年TikTok上流行的嘻哈音乐子派Phonk来说，Kordhell的《Murder In My Mind》超过6亿个Spotify，TikTok视频内容达到100万。TikTok客户经常把这首歌作为背景音乐，Kordhell甚至成为Chartmetric最早增长最快的艺术家之一，配合跑车高速漂移、游戏卡点和偶像出场图片。

尽管Kordhell今年的作品仍然保持着Phonk的风格，但是它的反应远不如2022年的作品。随著Phonk热潮的消失，Kordhell今年发布的作品在TikTok上被广泛使用。

类似于Phonk的发展轨迹，Euroro去年再次复兴。 dance。

去年，美国喜剧明星兼音乐人Kyle 在90年代，Gordon使用了典型的Euron。 创建dance元素《Planet of the Bass》怀旧热潮再次在TikTok上掀起。TikTok客户用这首歌模仿90年代的舞蹈和服装，甚至再现了当时的音乐和视频风格。然而，仅仅三个月后，这种情况几乎消失了。

Euro去年 dance、前年的Phonk，这种类型的“电音高音乐”似乎在短视频平台上有一种“庶出”的宿命感，诞生时经历了短暂而强烈的爆红期，迅速占据了短视频平台的热门榜单。但是，随着新内容的出现，很快就被遗忘了。这一年，同类Budots再次风靡全网，这类音乐能否长期流行下来，答案也许更倾向于“不可能”。

另一方面，那些更“悦耳”、更容易被主流接受的新兴派系，往往具有更长的生命力。

举例来说，美国乐队Boygenius引领的Sad新流派 Girl Folk-Pop，这种风格在2018年吸引了大量的年轻女孩观众，Boygenius的音乐可以随时在Spotify的百万观众名单中看到。

与此同时，Boygenius也影响了更多艺术家创作类似风格的音乐，并延续了Sad Girl Folk-比如美国歌星Lizzy，Pop的生命力 代表作品McAlpine《ceilings》超过70万短视频应用于TikTok。

Boygenius在今年第66届格莱美颁奖典礼上获得了“最佳专辑奖”、最佳摇滚歌曲奖”、近几年流行歌曲中的中坚力量是“最佳摇滚表演奖”三大奖项。

不难看出，如何保持当前音乐的流行主要取决于它如何在短视频平台上流行。当视频语言稀释了人们的注意力时，人们更倾向于与图片联系，而不是对音乐本身有更深的了解。

就像英国乐评人Simon一样 Reynolds曾经说过，因特网和社交媒体加速了文化的振兴和流行。许多音乐虽然能迅速走红，但在信息过载和注意力不集中的时代，却能迅速被遗忘。

唯有那些能在耳朵和情感上与观众产生长久共鸣的音乐，才能在网络环境中拥有强大的生命力。

就像菲律宾国内阶段的Budots音乐一样，作为贫民区人民的精神“障碍”，它可以顽强地在当地生长20年，就像Sado一样。 Girl Folk-新兴的Pop风格，在旋律愉悦的同时，深入挖掘内心世界，从而影响一个时代的观众。

04 结语

在全球本土化的大趋势下，草根作品就像不同地区的神话典故一样，用不同的语言表达着同一个底层人民不同的生活方式。

社会媒体在塑造文化现象时，促进了现代社会文化认同与音乐活力的复杂互动。镜头补充了人们对音乐本身的想象，在声画传递中引起了公众的共鸣，形成了一次又一次短暂的国民记忆。

然而，虽然我们可以一次又一次地攻击流行的风，让看似粗糙平庸的音乐一次又一次地流行起来，但没有人能长期掌握流量密码。但不可忽视的是，当地音乐传达的精神内核是社会不可忽视的因素。

或许，除了关注行业走向之外，更值得思考的是，为什么这种本土音乐能上下人心，背后又体现出怎样的社会现实。

本文来自微信微信官方账号“音乐先声”，作者：范志辉，36氪经授权发布。

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