陈炜：以光影为桥，奏响中西文化的时空协鸣

1天前

本文刊登于《大众摄影》2026年1月

摄影并文｜陈炜

在我看来，优秀的摄影作品从不只是视觉瞬间的凝固，它更像是不同文化、不同时空碰撞交融后，自然流露的精神共鸣载体。

我的摄影作品《时空协奏》以跨文化对话为核心，将西方乐器与中式古建筑并置于同一画面。对我而言，这不仅是一次艺术形式的探索，更是一场跨越心灵的文化交流实践。当吉他的金属弦枕轻触青砖的斑驳纹理，当小号的黄铜光泽映照木构的沧桑年轮，我忽然明白，这组作品正在为两种看似遥远的文化，搭建一座由光影构筑的沟通桥梁。

创作灵感源于一次浙江古村落的探访。穿行在明清老宅间，青石板路与雕花窗棂投下细碎光影，空气中弥漫着木质与时光沉淀的沉静气息。那一刻我突发奇想：为何不以摄影为媒介，让西方乐器与中式古建展开一场无声却深刻的对话？

创作过程中，我在场景选择上刻意避开过度商业化的景点，专寻那些保留着真实岁月痕迹的老建筑——乡村闲置的祠堂、城市深处的旧宅、深山废弃的门楼。这些空间的墙垣带着风雨侵蚀的印记，木构件留有经年磨损的痕迹，光线透过破损窗棂自然洒落。古建的魅力从不在于完美无瑕，而在于那份岁月赋予的厚重感，这种“不完美”恰好能与乐器的精致细腻形成和谐又充满张力的对比。

画面元素的搭配是创作的核心环节。我选择吉他、小号等西方乐器，它们各自代表着不同的情感表达。摆放时遵循“共生而非对抗”的原则：小号的金属质感与斑驳墙面呼应，耳机缠绕着雕花窗棂，线缆的曲线与窗棂线条交织……我没有将乐器塑造成画面“主角”，而是让其成为融入空间的文化“符号”，与老物件、光影共同构建完整的叙事语境。