經典回歸引熱潮：音樂劇《悲慘世界》40周年紀念版上海站書寫市場新篇

55天連演65場座無虛席，超11萬觀眾奔赴現場，單場跨城觀演比例峰值近七成，衍生品銷售額逼近2000萬元……2025年末，音樂劇《悲慘世界》40周年紀念版音樂會世界巡演中國站在上海大劇院落幕。這輪觀演熱潮不僅刷新了該劇在中國市場的駐演紀錄，更生動展現了中國音樂劇市場的蓬勃活力。

音樂劇《悲慘世界》演齣劇照。

本文配圖均由出品方提供

音樂劇《悲慘世界》演齣劇照。

熱情的觀眾等待入場。

刷新駐演紀錄

音樂劇《悲慘世界》改編自雨果同名巨著，英文版本1985年在倫敦西區首演後，在全球長演不衰。2002年，該劇首次登陸上海，成為首部進入中國大陸的西方經典音樂劇，以21場全售罄的成績創下當時全國商業演出市場的連演場次與票房紀錄，開啟了中國音樂劇産業發展的新紀元。

時隔23年，這部經典以40周年紀念版音樂會的形式回歸上海，成為此次世界巡演在中國大陸的唯一一站。自開票起，上海站65場演出及加座票上線即售罄，整體賣座率達102%，吸引超11萬觀眾，其中外地觀眾佔比近60%，總票房突破9000萬元，成為演出市場的一大盛事。

從成都趕來的李女士説：“為了這場演出，我提前兩天到上海，等了太久！今晚終於圓夢了。”這道出了許多觀眾的心聲。在眾多劇粉心中，《悲慘世界》是史上最佳音樂劇之一，唯有現場觀看才能真切感受其獨特魅力。此次演出的強大陣容與極致視聽體驗，讓熟悉該劇的老觀眾也深受震撼，紛紛在社交平台給予好評。

燈塔專業版數據顯示，該劇在大麥平台的單場跨城觀演比例最高近70%，北京、杭州、蘇州、南京、深圳是跨城觀眾的前五來源地；超8%的用戶選擇“二刷”甚至“N刷”，還有粉絲連買25場；近60%的用戶選擇多人觀演，其中半數為雙人結伴，體現出戲劇演出的強社交屬性。

見證市場繁榮

上海大劇院首任藝術總監、上海戲劇學院客座教授錢世錦表示：“一部音樂劇能長演不衰，關鍵在於經受住市場的長期考驗，背後是完善的工業化製作與商業運作體系。”

上世紀90年代末，錢世錦參與了《悲慘世界》的引進工作。當時國外對中國演出市場的印象停留在“文化差異大、消費能力弱”，談判歷時數年。2002年首演時，首場票僅售出三分之一，但演出結束後，全場觀眾起立歡呼15分鐘。此後幾天，所有票售罄，最後一場連階梯座位都賣出了票。

這一轉變印證了音樂劇跨越文化與國界的感染力，讓中國觀眾感受到其魅力，也讓國外演出機構看到中國市場的潛力。20多年來，隨着中國經濟社會的發展，演出市場尤其是音樂劇市場迎來快速發展期。

2003年《貓》演53場、2004年《音樂之聲》演35場、2005年《劇院魅影》演100場、2006年《獅子王》演101場、2007年《媽媽咪呀！》演27場……繼《悲慘世界》後，上海大劇院保持着每年引進一部經典音樂劇的節奏，見證了中國音樂劇市場的繁榮。

數據顯示，2019年中國音樂劇票房約6億元，2025年達18.07億元，6年增長3倍多，在演藝業態中表現突出。以上海為例，沉浸式演藝新空間的興起推動了音樂劇創演的規模化與集群化。如今，黃浦區以上海大世界、亞洲大廈等為中心的演藝新空間聚集區內，90%以上的駐演項目是音樂劇，劇目與人才的虹吸效應加速了行業發展。

撬動綜合效應

此次上海站由上海廣播電視台、上海文廣演藝集團出品，大麥Mailive、上海大劇院聯合出品，上海音樂劇藝術中心、大麥“當然有戲”主辦。

上海文廣演藝集團總裁馬晨騁説：“上海是中國最大的音樂劇市場。作為本土演藝集團，我們一直致力於打造音樂劇産業，推動中國音樂劇在創作、製作、運營等全鏈條走向成熟。”

馬晨騁認為，中國音樂劇發展分三個階段：第一階段是引進原版，培育市場並樹立標準；第二階段是製作中文版與原創劇目，培養專業人才；第三階段是産業化階段，人才培養、藝術教育、管理營銷、衍生品開發並行，進入系統化運轉，開始創造與經營自有版權。

演出期間，出品方通過精細化管理實現IP價值最大化。項目組啟動“小珂賽特”全球招募，收到中、英、法、日等國的406份簡歷，最終選出的6位中國小演員在國際團隊指導下登上世界舞臺。此外，與洲際酒店合作的“觀劇+住宿”套餐上線即售罄；針對年輕觀眾定制的“沙威小熊”等30多款文創産品引發搶購，衍生品銷售額近2000萬元。據估算，該項目帶動超60%的持票觀眾增加在滬旅游消費，票根經濟的綜合撬動效應達1:5。

民營戲劇廠牌參與音樂劇産業全球布局，體現出中國戲劇産業生態的成熟。大麥“當然有戲”廠牌主理人李婧表示：“如今觀眾對戲劇的需求不僅在內容本身，還延伸到情感共鳴、社交互動、文旅體驗與衍生消費等方面，推動着戲劇消費場景的拓展。未來，我們將依託平台優勢，與合作夥伴一起為優質內容開闢更廣闊的商業空間。”

記者手記

從2002年開啟中國音樂劇之門，到如今引發追劇熱潮，《悲慘世界》兩次登陸上海的歷程，是中國音樂劇市場與觀眾共同成長的縮影。

時隔20多年，這部經典重返上海，帶來的不僅是舞臺藝術的震撼，更讓行業看到頂級文化IP的能量與商業價值，向世界展現出一個市場成熟、觀眾熱情、文化自信的國際都市。

音樂劇源於工業化與城市化背景下的大眾娛樂需求，起源於19世紀末20世紀初的英美，由輕歌劇、音樂喜劇演變而來，並吸收流行音樂元素，其快節奏、強情節的敘事符合當代人的審美與生活節奏。

儘管音樂劇是舶來品且在中國起步較晚，但發展迅速。近年來，已從小眾藝術成為大眾文娛消費的重要部分。《2025中國音樂劇市場年度報告》顯示，2025年全國音樂劇演出1.97萬場，同比增長15.04%；票房18.07億元，同比增長7.55%；觀眾818.59萬人次，同比增長10.41%。

上海是中國音樂劇産業聚集地，專業劇場數量、演出場次、觀眾規模均居全國前列。年輕人才匯聚於此，優秀原創劇目不斷涌現，“到上海看音樂劇”逐漸成為上海文旅的重要內容。相信未來上海將成為與紐約百老匯、倫敦西區比肩的“音樂劇之都”。

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