黄土文化在上海绽放现实主义力量

陕西人艺5部大戏齐聚第二十四届中国上海国际艺术节

“茅奖系列”作品《主角》《生命册》《平凡的世界》《白鹿原》以及“陈彦三部曲”《星空与半棵树》五部大戏将在上音歌剧院亮相。图为部分演出海报。

“不仅仅是几场演出，这样集中式的展示是对我们文化力量的一次考验。”陕西人民艺术剧院院长李宣对记者说。“茅奖系列”四部作品与《星空与半棵树》五部大戏将于今天下午5点正式开票。继去年“北京人艺上海驻演”后，今年中国上海国际艺术节再度推出“陕西人艺上海驻演”，让黄土地的厚重叙事在黄浦江畔回响。

一座剧院代表一方地域文化。借此展演机会，陕西的人文风情将在上音歌剧院全方位呈现。《平凡的世界》里的信天游、《白鹿原》里的秦腔老腔、《星空与半棵树》里的陕南民歌，还有特色美食肉夹馍、凉皮等，地域文艺精粹与生活烟火气交织，为上海观众带来丰富的文旅体验。陕西文化是舞台上深沉的现实主义，也是台下可触摸、可品味、可带走的文化记忆。

“上海观众与我们共情”

“这样大规模的演出，和平日演出难度不同，首先是调度难题。”李宣向记者介绍，“一部戏的舞美道具需要5辆9米6的货车，5部戏就是25辆车，前后装卸是庞大工程。还有演职人员调配，有的演员最多要参与三部作品演出，在一天半到两天时间里，演员状态和舞美都要切换。”

面对这样的“举家搬迁”，李宣紧张却不胆怯。因为在上海，陕西人艺总能遇到知音，“上海观众包容、尊重文化，能与我们达成共情”。她难忘2016年《白鹿原》全国巡演首站在上海。“《白鹿原》全程说陕西话，很‘土’，我们担心上海观众能否接受。”

演出时，李宣在剧场各楼层穿梭，躲在角落感受氛围。中场休息时，听到不少观众模仿剧中陕西方言，她稍稍放松。15分钟后观众满座返回，她的心彻底放下。《白鹿原》在上海连演三场反响热烈后，李宣敲定全国巡演，“上海的反馈决定我们能否走向市场和全国”。

多年积累让陕西人艺在上海有了一批固定观众。李宣记得，《主角》来沪演出时，一位观众拿出夹着《白鹿原》各场次节目册的厚册子请演员签名。“上海观众热爱文学，懂我们，让我们感到温暖。”

在剧场打造中国故事“宇宙”

因为上海观众的信任与喜爱，陕西人艺此次带来大礼——《星空与半棵树》全国首演。该剧以一棵大树为切入点，探讨生态保护大命题，深入当代乡村肌理，直面发展与守护的矛盾。新作是陕西人艺现实主义脉络的延伸，彰显其与时代同频共振的锐气。

从《白鹿原》起步，陕西人艺在现实主义领域深耕，形成“文学戏剧”现象。舞台上的人物时间跨度从20世纪30年代至今，剧院持续讲述中国故事，在剧场构建深邃“宇宙”。李宣坦言，现实主义创作难，且越贴近当下越难，但这已成为剧院的自觉和基因。陕西人艺的现实主义不是怀旧标本，《白鹿原》对宗法社会的剖析、《星空与半棵树》对生态文明的追问，都是在历史与当下交汇点挖掘。最“土”的泥土气，蕴含着人性光芒与文化自信。

“没有剧就没有院”是陕西人艺的信念。李宣说陕西人艺是“草根”，坦然面对。她用演出场次衡量剧院“出戏率”，一部大戏超100场才能收回成本，目前《白鹿原》超600场，《平凡的世界》超300场、《主角》100余场，《生命册》演出45套。陕西人艺在文学与舞台创作上，“出戏率”扎实清晰。

此次来上海演出，李宣还有舞台外的期待。上周考察上音歌剧院时，她逛遍展示空间和会议室。原来，得知陕西人艺来沪演出，当地文艺院团纷纷助力。届时，陕西歌舞剧院的仿唐乐舞、陕西杂技团的绝活、陕西省京剧院的国粹艺术将与上海观众见面。这些“文化彩蛋”将在上音歌剧院搭建起陕西文化乐园。（记者 王筱丽）

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