如何传承江南民歌？建立上海孵化基地培训有生力量

如何唱原创江南民歌？江南民歌未来的发展方向是什么？.....9月2日，一批来自上海各地的学生带着自己的疑问走进上海市青浦区“江南民歌”创作、培训、演出孵化基地(以下简称民歌孵化基地)，开始了为期5天的培训。

古城采风

本着“张开嘴，张开腿，铺开纸，开始写作”的原则，学生们走进青浦古镇、崇明陈家镇，与国家、市、区传承人零距离沟通，学习唱原生态民歌，聆听从过去到现代、从民间到学校、从戏曲到民歌等各个方面的音乐创作讲座。，他们仍然在年轻作曲家田淞和作曲家张邈的指导下学习创作和编曲。

9月6日，学生们在青浦文化馆小剧场举行了培训结业演出。表演不仅包括对原生态民歌的诠释，还包括声乐学生经典民歌的展览，以及学生培训中新创作的优秀作品的展示。

学员们交出了一份很棒的工作。 培训班班主任宋频平说，市群艺馆声乐指导。

孵化基地，促进民歌传承创新

由上海市群众艺术馆牵头，青浦区民歌孵化基地是上海四大“江南民歌”孵化基地之一。市群艺术博物馆馆长吴鹏宏表示，青浦区民歌培训、奉贤区民歌演绎、崇明区民歌创作、浦东张江民歌数字化。他说：“我们希望通过孵化基地，深化民歌的传承与创新发展。“四大基地成立一年来，共进行一次赛前参赛者培训、一次基地培训、两次民歌导赏活动、一次现场采风活动。

这次为期五天的培训是青浦区民歌孵化基地举办时间最长的集中培训，集课堂教学、创作研讨会、采风为一体。

课堂教学

通过实际案例，著名作曲家修骏向学生讲解了如何利用民歌元素和段落创作现代歌曲，并详细介绍了作曲方法和技巧。硕士研究生导师、华南理工大学艺术学院教授沈云芳长期聘请上海音乐学院“中国传统音乐文化传承与创意团队”柔性引进专家。她给大家讲了两门课，分别是《从民间到学院》和《当代音乐创作中的传统因素》。她讲述了上海民歌学院的发展和推广。但愿能够帮助大家解决如何在改编和创作歌曲中保留传统民歌原汁原味的问题。作曲家、音乐家刘昊为大家讲述了《音乐科技视野下的新时代中国民族音乐改革创新》。作曲家、音乐家刘昊向大家讲述了《音乐科技视野下的新时代中国民族音乐改革创新》。他认为上海现在面临着如何讲好江南故事的问题，江南民歌是最有特色的部分。他认为，结合AI的视觉和声音设计，更多的人可以通过新的配乐方式和新的方式了解江南民歌和江南民歌的含义。

创作实践

强化训练，培养江南民歌有生力量

“我希望我的作品能充满江南的烟火。”学生蒋帅来自奉贤文化馆，他渴望“保护祖先留下的好东西”。经过几天的学习、采风和讨论，蒋帅与田山歌有了彻底的亲密接触，受益匪浅。“我们很快就进入了状态。训练刚过一半，我们就合作创作了一首歌。”周围学生的努力也打动了他。一些作曲学生直到凌晨5点才作曲，只是为了完成他们的作品。

崇明文化馆的创作者王媛慧带着对上海当地民歌的深刻理解，收集素材，学习唱民歌，为创作积累素材。在学习的过程中，她不仅了解了民歌的起源和传承，还了解了非遗传传承的困难和困难。“我会尽我所能参加民歌保护工作。”王媛慧还想起了采风时的一件事:“当我们学会唱崇明民歌《潮水娘娘》时，一个学生感动得流下了眼泪。她在歌曲中描述的远嫁女儿和母亲的心情感动了她。在跨越时空的过程中，当代人和古人产生了情感上的共鸣和冲击，也让我感动。”

"江南民歌未来的发展方向是什么？怎样才能有效地将传承和发扬传统民间民歌的特色与现代音乐相结合？”徐君燕是浦东文化馆的声乐表演学生，她带着这些问题来到这里，训练解答她心中的疑问，让她受益匪浅。汤婉莲原本是一位民族歌唱女高音。作为一个新上海人，她对江南民歌的各个方面都充满了好奇。希望以后能把田山歌等原创民歌融入到江南作品的演唱中。

「如何将传统田山歌融入现代社区文化活动？怎样提高社区成员对民歌的兴趣和参与？"蔡睿是朱家角镇社区文化活动中心的群众文化负责人，她不仅创作，而且从事非遗保保护和组织活动策划。作为青浦田山歌的传承基地，朱家角拥有2名市级非遗传传承人和4名区级非遗传传承人。希望能学到更多关于民歌创新的创作方法，宣传、传承和发展本土田山歌。在过去的其他培训中，她认为这种沉浸式、体验式的学习更加生动和深刻。

聚集学生，共谋民歌未来发展

本次培训在崇明和青浦两地设立了四次访谈和现场教学活动。“青浦田歌、崇明民歌、海门民歌的国家、市、区级非遗传传承人齐聚一堂。他们不仅讲述了民歌的来源和相关的理论知识，还为每个人演唱了民歌，并为学生唱歌。市群艺术博物馆声乐指导，培训班班主任宋频平介绍。青浦田歌市传承人孙耀佐先生已经80多岁了，但他是现场教学的学生。他唱的田歌充满活力、快乐和激情，传达了田歌的精髓和魅力，给许多学生留下了深刻的印象。他对民歌的传承与发展有着独特的见解。在他说这是他的使命的时候，我很感动。”徐君燕说。他说：“孙老师让我深刻体会到民歌与土地、人民的密切联系，他为民歌传承的无私奋斗精神至今让我记忆犹新。”蔡睿叹了口气。

现场教授民歌传承人

田淞老师的指导也让大家受益匪浅。他说：“我觉得在音乐创作中要遵循内心的声音，要有专业的敏感度，这样的作品才有生命力。”一个学生说。在配器方面，张邈老师给学生提供了帮助，让大家感受到了配器在作曲中的重要性。两位老师跟班四天，从作曲思路到成型，推动大家的创作朝着更好的方向发展。汇演中学生内容的精彩呈现也倾注了两位老师的心血。

“这是我第一次看到大规模的演创综合培训，纯粹是为了保护和推广民歌。对于保护、传承和推广民歌都很有意义。”著名作曲家修骏认为这个培训班很有价值。他认为民歌的发展需要三个步骤，一是传承和保护；二是推广和传播；第三，加强创作，让民歌长期站在音乐宝库里。

民歌创作的环境逐渐离我们而去，情境日益缺失。学生很少聚集志同道合、创作、综合保护的人，学习创作情绪高涨。江南民歌的传承和发展不能“孤军奋战”。主办方希望以培训为契机，将这些江南民歌的有生力量结合起来，经常合作，建立上海原创江南民歌或江南民歌的“银行”，促进江南民歌的健康可持续发展。

本次培训活动由上海市群众艺术馆、上海音乐家协会、青浦区文化旅游局、崇明区文化旅游局、青浦区文化馆、崇明区文化馆主办。

本文仅代表作者观点，版权归原创者所有，如需转载请在文中注明来源及作者名字。

免责声明：本文系转载编辑文章，仅作分享之用。如分享内容、图片侵犯到您的版权或非授权发布，请及时与我们联系进行审核处理或删除，您可以发送材料至邮箱：service@tojoy.com