《上芭传家宝》有青春版，今晚《白毛女》60周年庆典登台国家大剧院。

昨晚《白毛女》生成排练，上芭主要演员戚冰雪表演了“喜儿”扎红头绳的场景。

庆祝新中国的成立 75 周年纪念日，上海芭蕾舞团与“传家宝”“白毛女”再次亮相首都北京，首演。 60 今晚将举行周年庆典。85 年指挥家陈邈阳再次登台，执着于中国电影乐团演奏那熟悉的旋律，这也是这部剧从这部剧开始的 1989 年复一年，首次在北京配置现场伴奏、独唱、合唱表演。

60 几年前，芭蕾剧《白毛女》从“上海之春”出发，走遍了祖国的南北，走上了世界舞台，最终积累成了上海的红色“财产”。今年，" 60 “岁”的《白毛女》依然在全国巡演的道路上迅速行进，生机勃勃。作为一个国家大剧院，“国风” · 《舞动经典》系列出演曲目之一，本版《白毛女》由上芭青年演员挑起大梁，其中有一些是 00 新生代之后。她们从老一辈艺术家手中接过接力棒，赋予这部红色芭蕾新的活力和创造力。—— 60 岁月，正青春！

照亮芭蕾中国化、民族化的美好愿景

第五届“上海之春”的舞台上诞生了一部中国原创芭蕾剧《白毛女》，这意味着中国芭蕾从无到有的突破。“白毛女就像初升的太阳，照亮了芭蕾中国化、民族化的美好愿景。1979 2008年，上海芭蕾舞团在《白毛女》剧组的基础上成立，承担了传承经典的重担，也继承了老一辈艺术家的初衷和感受。"上海芭蕾舞团创意总监辛丽丽说，"现在看来，《白毛女》还是那么漂亮，那么漂亮。舞美与服饰精雕细琢，布景ppt具有强烈的时代感，就像一幅幅莫奈的画。"

《白毛女》在运用外国芭蕾词汇的同时，借鉴了许多民族民间舞、传统戏曲、武术等材料，将现实与浪漫完美融合。在音乐方面，舞剧保留了原歌剧中的“北风吹”、“扎红头绳”等歌曲，吸收了华北地区大量民歌河北棒子、山西棒子，采用管弦乐与民族乐器相结合的形式，呈现出鲜明的民族特色和浓厚的生活氛围。

“从上海音乐学院毕业后，我对芭蕾舞剧《白毛女》产生了依恋，指挥这部作品。 16 2008年，几乎每个总谱都有我修改的痕迹。"陈邈阳不仅是作品起步阶段的指挥官之一，也是参与这部舞剧音乐的配器。现在，他和《白毛女》在国家大剧院的舞台上再次相遇。"今日，我执行了中国电影乐团60的《白毛女》。 周年庆典伴奏，心中依然充满激情。"陈邈阳说。中国广播合唱团现场合唱，上海歌剧院演唱家何晓楠、郑瑶担任独唱。

代代相传，让经典经久不衰。

每一代上芭首席演员和主要演员都从扮演“喜儿”“大春”“白毛女”开始了自己的艺术生涯。“老带新”“戏领人”是芭团的艺术传统。今年，第一代“王大春”演员凌桂明 80 年纪大了，他多次回到上芭手把手指导年轻一代；上芭主要演员、副团长吴虎生泡在排练厅，教年轻演员长期积累的舞台经验。这次国家大剧院表演，主角是戚冰雪，000，主角是戚冰雪。 之后，主要演员许靖昆、郭文槿、张文君、赵美慈、冯子纯。

《白毛女》是上海芭蕾舞团的看家戏，也是年轻演员的试金石。“要想塑造‘喜儿’的形象，不仅要融入具有中国特色的芭蕾动作，还要深刻理解那段历史。”戚冰雪说:“红色作品充满活力，需要投入更多的情绪，表现出更多的张力。你必须花费大量的时间和精力去思考和进入这部剧，这样这个角色才能在你身上成长。”

“这部剧大家都很熟悉，如果情绪不到位，爱情不到位，观众就能看出来。“赵美慈说，每次演“喜儿”，他都会感到压力。”从大喜到大悲，情感变化最有发挥空间，也是最具挑战性的地方。"从入团第二年开始，许靖昆就加入了《白毛女》的排练，从群舞跳到“大春”。“红色精神是从前辈那里传承下来的，是光荣的信念。"他感叹，每次跳“大春”都会有不同的感觉，"这个角色，我要一直跳下去"。

讲好中国故事，传承红色经典，上芭将《白毛女》的艺术精神代代相传。季萍萍团长说:“白毛女向世界展示了中国芭蕾艺术的原创精神，为芭蕾艺术注入了鲜明的中国特色和深厚的文化底蕴。经过60年的磨练，芭蕾舞剧《白毛女》成为了几代人心中的共同记忆，沉淀了永恒的代代相传。”

作者：宣晶

文章：本报记者 宣晶 图：张挺 编辑：施薇

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