在新加坡设计周，体会未来的城市生活
新加坡设计周是亚洲最受关注的设计节之一。从2014年起，新加坡设计周在这座“花园中的城市”生根发芽，链接起设计、商业和公共政策，用创新的解决方案，为社会参与和居民生活提供更丰富的色彩。
设计周期间，亚洲首屈一指的设计人才和企业纷纷前往新加坡，向世界展示自己的才华与灵感，并为各地游客带去充满乐趣的体验。
今年9月，新加坡设计周再次回归。在新加坡设计理事会（DesignSingapore Council）的组织下，本届设计周为期10天，囊括50多场活动和200多位设计师，聚焦三大主题：设计的未来、市场和社会影响（Design Futures, Design Marketplace, Design Impact）。
36Kr Global 的东南亚团队 KrASIA 前往参加了其中的一些活动，在游览中体会身边无处不在的设计。
从城市生活展，管窥设计的未来
首届 FIND - 亚洲设计博览会（FIND－Design Fair Asia）作为新加坡设计周的重头戏进行了为期3天的展览，众多品牌和设计师在此分享建筑和家居领域的创意。展览由新加坡的活动公司 dmg events、米兰国际展览公司 Fiera Milano、新加坡设计理事会等联合举办。
这也是新加坡在疫情之后举办的首个大型室内设计展。dmg events 的总裁 Christopher Hudson 在开幕仪式致辞中提到，希望 FIND 能够为设计师们提供机会，来分享对建筑和家居的当下与未来。而 Fiera Milano 的集团 CEO Luca Palermo 则指出，新加坡为 FIND 的启幕提供了平台，于是才有了如此多希望在国际上拓展业务的优秀设计公司来到现场。
新加坡贸工部兼文化、社区及青年部政务部长刘燕玲也在开幕式上带来讲话。她说：“设计很重要，而将可持续化融入设计与产品开发也很重要。所以在新加坡，我们在重新构想可持续发展的同时，也想讨论可持续的城市设计。”
这与现场的城市生活展（Urban Living Showcase）不谋而合。该展区由新加坡家具工业委员会（Singapore Furniture Industries Council）策划呈现，表达了对当地家具行业发展的愿景：联接未来生活与工作的融合形态，以达到可持续的城市生活。从现场充满巧思和新意的设计中，不难感受到设计师们对城市生活的观察与城市居民的关怀。
以跨学科与创意设计为人所知的 NextOfKin Creatives 带来了 Steward Smart Space 系列。空间限制是许多城市——包括新加坡——面临的现实，Steward Smart Space 着眼于解决狭窄拥挤的用餐空间问题。通过拆解餐桌功能、对重组不同器具，用餐环境的空间利用率得到提升。
家居与生活方式公司 KERNEL 与屡获殊荣的日本设计师 Keiji Ashizawa 共同推出了 KERNEL+ 系列，将不同文化特点结合在一起，并且满足了居家办公、节约空间、家具灵活性等不断增长的新型城市需求。该系列以几何美学和细节著称，非常适合现代都市家居。
豆袋与软家具制造商 Becheras 带来了 Huggu 系列。系列名源自日语中“拥抱”一词，柔软、舒适的沙发亦能带给人拥抱般的触感。Huggu 倡导对心理健康和特殊需求问题的意识与包容，希望能把让人放松、平静、感到安全的家居产品融入家庭与生活空间中。
在EMERGE @ FIND，感受设计的可持续性
在 FIND 现场，还有另一个展区吸引了众多目光。EMERGE @ FIND 由亚洲设计博览会和新加坡设计理事会共同组织，以一种市集（Marketplace）的形式，把东南亚各国新兴设计师的作品聚合到一起，让人大饱眼福。
EMERGE @ FIND 的展品有一个共同的主题：当代材料文化。在这个开放式的命题下，设计师们精彩的创意不断涌现，从自然取材到传统工艺的再现，从工业化的反思到城市废物的回收利用，每个看似简单的作品背后都是设计师的思考和体悟。
在众多作品中，对可持续发展的回应得到了最大程度的呈现。由此可见，东南亚的设计师们已经将可持续性作为当今世界不可回避的主题来对待。
在中学课本里，钴以迷人的深蓝色而闻名；而在当今的电动汽车浪潮中，钴是最受关注的电池原料矿物之一。对钴的疯狂开采与抢购背后，是原产地的极端贫困问题与采矿隧道的安全问题。设计师 Genevieve Ang 通过一尊雕塑描述了钴的美丽与危险，白色人型雕塑上点缀的蓝色圆球，既代表发现矿石的兴奋，又隐藏着对开采事故的恐惧。
设计师团队 Adhi Nugraha Design 带来的产品由回收再生的废料制成，包括牛粪、烟头等等，可以称得上是一大首创。这种新型复合材料可以制成凳子、箱子、灯具等。
Ketupat 是东南亚的一种传统粽子，由棕榈叶包成。来自 Aureole Design 团队的设计师 Wei Ming Tan 从这些手工编织的棕榈叶中汲取灵感，将它们改编成藤条，并探索传统工艺与家具的融合。这一系列的坐垫凳可根据要求扩展成定制尺寸。值得一提的是，该项目是与 Sarawak 地区的社会企业团队 Tanoti 共同完成的，意在为 Sarawak 偏远的森林居民引入可持续的创收机会。
设计师 Stanley Ruiz 打造了这一款有趣的、充满对比感的作品。作品由注塑箱和木头支架组成，“无意中”构造了一种对比：注塑箱的寒冷与木头支架的温暖。在这背后，亦可以读出机器制造与手工、工厂与家庭后院、工业与艺术、杂货与收藏品等诸多对比。
跟着总统设计奖，体悟设计的社会影响
除了 FIND，新加坡设计周还有许多值得关注的活动。总统设计奖之旅便是其中之一。
总统设计奖（President*s Design Award）是新加坡对所有学科设计师和设计项目的最高荣誉，旨在表彰影响新加坡人和全球社区生活的杰出人士与重大成就。在此基础上，总统设计奖之旅以获奖的建筑、场所为中心，为游客提供充满趣味的旅程，让公众体会设计的创新、包容以及社会影响。
KrASIA 参加了名为“关怀设计”（Design that Cares）的旅程。设计能够改变社会对待事物的方式，能够让人们周边的环境变得更包容而无障碍。面对形形色色的人群，设计能够给予关怀。
Enabling Village 是一个包容性的社区空间，容纳了多个社会公益企业和社区服务中心。该社区尤其关注残疾人的培训和就业，并在设计上力求包容性与无障碍。
Enabling Village 创造了各种花园和便利设施，尽可能地消除物理障碍，加强建筑空间之间的联系。在建设新建筑时，采用简单坚固的饰面和图案，将新老建筑的表面与立体空间缝合在一起。
该社区的中庭与主要活动区有听觉回路系统，能够帮助听障人士更好地在这里活动；轮椅通道、滑动门、电梯、道路边缘等被漆成红色，起到更醒目的提示作用。这里还为有额外需求的儿童提供课程、为残疾人提供咖啡师和商店负责人等就业岗位，从而打造更加友好、包容的社区空间。
达士岭（The Pinnacle＠Duxton）是世界上最高的公营住宅，由七栋50层的高楼组成。它建在新加坡最古老的住房发展局街区旧址上，于2009年竣工，不仅振兴了这一地区，而且纪念了其历史意义。在地理空间紧缺的新加坡，达士岭是当地城市规划和公共住房领域的重要创新举措。
在旅程的最后，Bynd Artisan 提供了 DIY 设计的体验机会。Bynd Artisan 是新加坡历史最悠久的书本装订商，这家来自夕阳行业的工匠已经转型成一个生活方式品牌，并将传统的书籍装订、皮革工艺等带给众多用户。
除了上述活动，许多博物馆、艺术馆也在新加坡设计周期间获得了公众的关注。
吴冠中的作品在新加坡国家美术馆中展出。
蔡名智的油画记录了上个世纪的日常生活景象。
新加坡设计周仅仅是这座城市强调设计的一个缩影。这个小小的国家致力为设计提供良好的土壤，而优质的设计为这里带来独一无二的魅力。这种魅力不仅仅是城市风光，而且是对现实问题的关切和回应，是对理想社会氛围的追求与塑造。我们有理由相信，新加坡会持续关注设计与创意，并为亚洲的设计提供通向全球的大门。
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